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第1章 数字视频制作基础1

1.1 基于电视节目的数字视频制作1

1.1.1 电视节目制作的流程1

1.1.2 电视节目制作的方式2

1.1.3 电视节目制作人员的组成和职责5

1.2 基于多媒体的数字视频制作8

1.3 数字视频基础8

1.3.1 视频的基础知识8

1.3.2 视频压缩编码的基本概念9

1.3.3 常见数字视频格式10

1.3.4 视频格式转换工具软件14

1.3.5 数字视频素材的获取17

1.4 数字图像基础18

1.4.1 数字图像的类型18

1.4.2 数字图像的构成19

1.4.3 数字图像的格式21

1.4.4 数字图像的获取23

1.5 思考和练习24

第2章 数字视频作品的设计25

2.1 数字视频作品的分类25

2.2 数字视频作品的设计过程27

2.3 数字视频作品的稿本28

2.3.1 文字稿本28

2.3.2 分镜头稿本33

2.3.3 画面稿本33

2.3.4 动态稿本35

2.4 思考和练习36

第3章 数字视频作品的画面构图37

3.1 画面的基本特征37

3.2 镜头的类别与作用38

3.2.1 镜头的类别38

3.2.2 景别的区分与作用39

3.2.3 不同角度的镜头41

3.2.4 不同方位的镜头43

3.2.5 不同焦距的镜头44

3.2.6 运动镜头45

3.2.7 长镜头与短镜头49

3.2.8 主观镜头与客观镜头50

3.2.9 空镜头51

3.3 画面构图51

3.3.1 构图的要素、原则与要求52

3.3.2 影响构图的因素53

3.3.3 常用的构图形式57

3.4 思考和练习58

第4章 摄像机及其使用技巧60

4.1 摄像机及其使用60

4.1.1 摄像机的工作原理与种类60

4.1.2 摄像机的基本构造63

4.1.3 摄像设备的准备68

4.1.4 摄像的基本要领72

4.2 蒙太奇意识和成组拍摄73

4.2.1 判断镜头好坏的标准73

4.2.2 蒙太奇与蒙太奇思维73

4.2.3 成组拍摄76

4.3 一些典型场景的拍摄技巧76

4.4 思考和练习101

第5章 光线与照明102

5.1 光线的特性与照明因素102

5.1.1 光的若干特性102

5.1.2 被摄体上的照明因素103

5.2 光线条件和效果104

5.2.1 自然光线104

5.2.2 人工光线110

5.2.3 光线的综合运用118

5.3 思考和练习118

第6章 数字视频作品的画面编辑120

6.1 编辑工作概述120

6.1.1 编辑的程序120

6.1.2 线性编辑概论121

6.1.3 非线性编辑的概念、特点和种类122

6.1.4 非线性编辑系统的构成124

6.1.5 非线性编辑软件126

6.1.6 非线性编辑的操作流程132

6.1.7 非线性编辑系统网络134

6.2 镜头组接的原则135

6.2.1 符合逻辑136

6.2.2 造型衔接的有机性137

6.2.3 画面方向的统一性——轴线规律141

6.2.4 主体动作的连贯性143

6.2.5 无附加技巧的镜头连接——切145

6.3 思考和练习147

第7章 编辑软件Adobe Premiere Pro CS5148

7.1 Adobe Premiere Pro CS5简介148

7.1.1 Premiere Pro CS5对系统的配置要求148

7.1.2 Premiere Pro CS5的工作界面149

7.1.3 使用Premiere Pro CS5进行编辑的基本流程150

7.2 Premiere Pro编辑实例167

7.2.1 实例1——快切167

7.2.2 实例2——蓝屏抠像169

7.2.3 实例3——调色171

7.2.4 实例4——Shine外挂视频特效173

7.3 思考和练习175

第8章 数字视频作品的特技与动画177

8.1 特技概述177

8.1.1 特技的作用177

8.1.2 特技的种类179

8.1.3 有附加技巧的镜头连接180

8.2 数字特技183

8.2.1 概述183

8.2.2 数字特技的常见屏幕效果184

8.2.3 数字视频合成软件After Effects简介188

8.3 After Effects后期合成实例195

8.3.1 实例1——earth zoom195

8.3.2 实例2——气功波202

8.3.3 实例3——虚拟演播室207

8.4 计算机动画211

8.4.1 动画的概念与历史212

8.4.2 计算机动画的产生212

8.4.3 二维动画与三维动画213

8.4.4 三维动画的制作流程214

8.4.5 常用三维动画制作软件218

8.5 思考和练习219

第9章 数字视频作品的字幕制作220

9.1 数字视频作品的字幕制作220

9.1.1 字幕的传播功能220

9.1.2 字幕的类别221

9.1.3 字幕的构图形式222

9.1.4 字幕的运用技巧224

9.2 字幕制作实例226

9.2.1 实例1——文字从远处飞来226

9.2.2 实例2——纵向滚动字幕229

9.2.3 实例3——制作加光擦除文字232

9.2.4 实例4——制作打字效果237

9.3 思考和练习240

第10章 数字视频作品中的声音241

10.1 数字视频作品中声音的种类241

10.1.1 语言241

10.1.2 音响243

10.1.3 音乐244

10.2 拾音技术245

10.2.1 声场245

10.2.2 传声器的特性246

10.2.3 现场拾音248

10.3 调音与录音技术250

10.3.1 调音台250

10.3.2 数字录音机254

10.3.3 录音方法255

10.3.4 录音工艺256

10.4 声音蒙太奇257

10.4.1 声音与画面的关系257

10.4.2 声音与声音的关系258

10.5 声音的剪辑259

10.5.1 对白的剪辑259

10.5.2 现场采访同期声的剪辑260

10.5.3 音乐剪辑的方式261

10.5.4 音响的剪辑262

10.6 数字音频基础263

10.6.1 数字音频的技术特性263

10.6.2 声音的数字化263

10.6.3 常用音频处理软件266

10.7 思考和练习268

第11章 导演工作270

11.1 导演工作简介270

11.2 前期准备270

11.2.1 策划270

11.2.2 选景271

11.2.3 选演员272

11.2.4 成立摄制团队274

11.2.5 制片工作会议和导演阐述275

11.2.6 分镜头稿本创作285

11.3 现场拍摄和场面调度291

11.3.1 现场拍摄的工作程序291

11.3.2 指导演员表演293

11.3.3 场面调度296

11.4 后期制作306

11.5 思考和练习306

参考文献307