可见的人 电影精神PDF|Epub|txt|kindle电子书版本网盘下载

可见的人 电影精神PDF格式电子书版下载

注意：本站所有压缩包均有解压码： 点击下载压缩包解压工具

可见的人——电影文化3

三次呼吁的开场白3

Ⅰ．我们请求允许入场3

目录3

Ⅱ．致电影导演和电影界的其他朋友们7

Ⅲ．创作的欢乐8

可见的人11

电影对象18

电影的单一性18

一、电影剧作概述18

进行创造的演员19

电影和文学20

电影和情节20

平行叙述和更深刻的道理22

关于视觉连续性23

气氛24

可见事物的意义26

拍成电影的文学26

语言动作和动作语言27

可见的言语28

无声艺术和沉默的艺术29

脚本30

二、典型和面相学32

特征的危险33

服装和其他象征物33

歌德论电影35

关于美35

个体的面孔36

其他人种37

灵魂和命运38

相似性和替身38

三、表情40

感情的叙事性41

感情的协调42

感情的节奏43

可见性的潜力和面相的伦理含义43

表情的戏剧性44

特写45

四、特写镜头47

导演指导视觉48

爱的自然主义48

特写“切入”49

群众场面51

特写镜头和宏大的影像51

电影印象主义53

真正的宏伟54

情调55

五、物体的面孔57

表现主义57

梦和幻觉59

框架内的情节60

梦和做梦者60

梦境61

思想摄影62

印象主义和表现主义63

装饰性美化63

光环64

六、自然和自然性65

风景65

“风景”是怎么产生的？66

电影和劳动精神67

劳动景象68

作为范畴的面部表情和泛象征主义69

奇迹和幽灵71

影像比喻71

美国的现实主义74

动物75

儿童77

体育比赛79

运动79

追逐80

轰动81

布景、化妆、幻觉83

七、影像安排85

插入影像86

转换87

同时性和迭句89

影像的方向90

速度92

字幕94

八、破碎的结尾97

关于摄影97

欢迎彩色电影99

电影院里的音乐100

关于电影荒诞101

九、世界观103

卓别林，美国的小市民108

十、两个面孔108

阿斯泰·尼尔森怎么热恋，怎么衰老110

电影精神119

Ⅰ 七年119

哥伦布的旅行119

请换车！120

一个俄国办事员的经历120

新语言121

旧电影为什么可笑？122

重点不在艺术上！122

文化123

Ⅱ 创造性的摄影机124

我们置身在影像的最中心！125

Ⅲ 特写127

新领域127

面部表情和旋律128

用面部表情表现的对话129

微相学130

看不见的脸131

简朴132

不浪漫的面孔133

需要时才用技巧133

面部表情的拼凑134

躲开演员135

排除自然135

天然型演员136

阶级的面孔137

微观戏剧138

摄影机的性格138

内涵排斥外延139

脚本危机139

无主人公的电影140

戏剧性状态140

Ⅳ 场面调度142

不可避免的主观性142

空间中的影像143

影像中的空间143

镜中的调度144

摄影机的抒情诗145

影像的色调145

夸张145

客观性146

为什么德国的例子这么少？146

影像隐喻147

动作的影像148

隐蔽起来的影像148

眼睛搜寻149

另一面150

人的范围150

印象主义150

饶舌的影像151

“摆弄好了”的影像151

主题与变换152

电影风格152

一切风格都是现代的153

电影加速了风格意识154

Ⅴ 蒙太奇155

示意倾向156

创造性的剪刀156

影像不能变位157

创造性的蒙太奇158

联想的蒙太奇158

蒙太奇的联想159

蒙太奇比喻159

思想蒙太奇161

不要表意文字162

蒙太奇化了的小品162

有节奏的科学162

节奏163

速度163

视觉音乐164

各种装饰物的活动165

方向蒙太奇166

观众手舞足蹈166

运动的各种装饰物166

不同领域的对位167

渐暗的理智168

Ⅵ 没有剪辑的蒙太奇168

渐暗168

时间169

没有运动的时间169

时间转换170

特写的时间170

“歌曲式的”特性171

环境将变化172

地点没有变化的空间变化172

全景173

形式的化出化入173

空间感觉174

空间的连续性175

距离的渐近175

主观蒙太奇177

梦幻177

舞台电影178

滞后的疑虑178

矛盾在哪儿？179

有声电影拯救剧院180

电影解放了剧院181

可以看到的独白182

群众183

Ⅶ 脱离故事185

没有现实的真理185

双向脱离186

没有主人公的电影186

横断面影片187

群众电影187

各种元素彼此相同188

爱森斯坦和思想电影188

生活艺术191

不要臆造的组合191

现实的镶嵌画192

电影眼睛192

日记和自传193

新闻片194

影像的视点194

战争片196

眼前的现实197

有意识的拍摄198

自然片199

人不会摆脱自我200

Ⅷ 绝对电影200

孤立的事物201

仅仅是各种印象——不是任何实物202

没有任何事件——没有任何因果联系203

外部世界的表面203

内心事物203

明镜展示自我204

作为手段的绝对电影205

不是灵魂在事物中，而是事物在灵魂中205

逻辑只是手段，心理才是目的206

这使您想起了什么？207

超现实主义电影207

一条安达鲁狗208

破碎的灵魂209

刺激眼睛210

内心图像的客观化211

各种隐喻和明喻211

摄影机的光学技术212

特技的意义212

绝对图像213

视觉童话213

荒诞电影214

影像不会被杀死215

荒诞的内容215

荒诞的影像215

没有强化惊人效果216

“小莉莉”216

雄猫费利克斯和兔子欧斯沃尔德217

活动起来的画218

抽象电影218

字幕的书写219

音乐的虚假一致性219

时间和形式220

音乐不是抽象的220

各种抽象形式的规模221

形式是个胜利者221

先锋221

Ⅸ 彩色电影及其他各种前景223

我的失误223

运动描写224

色彩的运动224

色彩的蒙太奇225

景深展望226

色彩的连续性226

立体电影剪辑227

图像框架的扩大227

放映面的扩展228

Ⅹ 有声电影229

历史继续前进229

先有勺子，后有汤230

要求230

音响环境231

噪音的发现231

没有教养的耳朵232

广播剧是不够的232

有声电影艺术的先决条件232

声音和空间233

声音没有影子234

断定声音方位234

声音不随影像235

声音距离236

理论节约钱236

声音的空间特点236

麦克风的奇迹237

寂静和孤独238

寂静238

寂静和空间239

创造性的录音机239

声音调度240

声音无法描绘240

视觉调度的障碍241

然而！241

声音剪辑241

声音调控242

声音大特写242

人的声音243

会说话的风景244

不可能完全区分出声音大特写244

声音蒙太奇245

图像节奏和声音节奏246

声音和图像的相似性246

听觉补充247

非同步蒙太奇和全景摄影247

非同步的现实——同步的描写248

声音化出化人249

主观声音蒙太奇249

绝对声音蒙太奇250

绝对有声电影250

应用心理学的困难250

心理同步效果251

噪音交响曲251

配乐252

音乐的新素材252

对话253

光学劣势253

字幕怎么办？254

空中来的声音255

利用对话255

各种有声电影构想256

戏剧陪伴音乐256

插曲257

光学衬托258

过渡期258

的危机258

表演的不可变性259

有声影片的荒诞259

处女地260

最后一些问题261

怀疑论者们261

Ⅺ 意识形态的阐释263

艺术史和美学评价263

大众化、技术集体主义264

美学价值和大众化264

德国的理性265

尖兵266

大众化不是没有希望的267

小资产阶级是电影生产的基础267

浪漫主义的自卫268

小资产阶级的各种局限268

威尔·海斯的法典269

爱情270

家庭271

多愁善感271

精神发泄271

侦探272

劣作273

慷慨激昂274

劣作的反对派274

颠倒的浪漫主义275

摆脱了浪漫主义的英雄276

无产者影片276

客观性和现实性277

假对立278

人在此范围278

俄罗斯的变革279

三个阶段280

诗歌和现实282

诗人不说谎282

绝对电影和抽象电影的意识形态283

非社会性的超现实主义284

不管怎样！285